कला मा रचनात्मकता। कला मा कला को उदाहरण

कला मा रचनात्मकता - सिर्जना छ एक कलात्मक छवि, को मानिस घेरने कि वास्तविक संसार झल्काउँछ जो। अनुसार सामाग्री embodiment को विधिहरू संग प्रकार विभाजित। समाज सेवा गर्न - कला मा रचनात्मकता एक कार्य जोडती।

वर्गीकरण

कला को विभाजन, साथै को आधुनिक प्रणाली रचनात्मक गतिविधिहरू सम्बन्धित तीन अलग विभाग पनि समावेश छ।

पहिलो समूह नेत्रहीन कथित कला प्रकारका समावेश छ। यी समावेश:

• रचनात्मक कला र शिल्प।
• वास्तुकला को कला।
• भिजुअल कला मा रचनात्मकता।
• कला मूर्तिहरु।
• चित्रकला।
• कला फारम रूपमा कला फोटोग्राफी।

दोस्रो समूह कला को दीर्घकालीन प्रकृतिका समावेश छ। ती हुन्:

• काम सिर्जना गर्न धेरै रचनात्मक प्रविधी को निर्वाचकगण एक विशाल सांस्कृतिक तह रूपमा कला साहित्य।
• कला मा रचनात्मक प्रक्रिया को एक प्रतिबिम्ब रूपमा यसको सबै विविधता मा संगीत।

एक libretto सिर्जना गर्दा उदाहरणका लागि, संगीत साहित्य अपरेटर द्वारा संश्लेषित छ रूपमा केही प्रजाति, प्रत्येक अन्य संग correlated गर्न सकिन्छ।

तेस्रो समूह रचनात्मकता को spatiotemporal प्रकारका हुन्छन्, र नेत्रहीन र मौखिक रूप से कथित:

• थिएटर।
• नृत्य कला, सांगीतिक, ब्यालेट।
• सिनेमा।
• विधा सर्कस।

व्यक्तिगत प्रकारका कला मा रचनात्मकता

कला को एक व्यापक तस्वीर कला को एक किसिम को आधार सिर्जना गर्न सकिँदैन। पनि शैक्षिक प्रकार, चित्रकला वा मूर्तिकला जस्तै, अतिरिक्त रकम को आवश्यकता हो - चित्र एक सुन्दर फ्रेम मा राखिएको र सही मूर्तिकला उजाला गर्नुपर्छ।

त्यसैले रचनात्मक कला प्रक्रियाहरू को एक किसिम मा आवेदन को एक पर्याप्त व्यापक क्षेत्र छ, केही आधारभूत, हुन सक्छ अन्य - को सहायक, तर कुनै पनि मामला मा, र तिनीहरू दुवै लाभदायक हुनेछ। कला मा कला को उदाहरण अनन्त गर्न सक्छ। यहाँ Gradations केही छन्, तर ती सबै नै सामान्य फारम विषय हो: ठूलो कला रचनात्मकता को उच्च स्तर, सांस्कृतिक विभाग रचनात्मकता को कम स्तर संग सानो सामग्री आवश्यक छ।

स्थिति विज्ञान को क्षेत्र मा फरक छ। त्यहाँ व्यावसायिकता को बिल्कुल अस्वीकार्य कम स्तरको। मा विज्ञान रचनात्मकता र कला - यी कुराहरू छैन तुलना छन्। विज्ञान गल्ती क्षमा गर्दैन, तर कला फाइदाको भुक्तानी गर्न नातेदार कुनै पनि कमीकमजोरी सक्षम छ।

प्रतिभा र प्रविधि

यस्तो सानो प्लास्टिक को कला र शिल्प क्षेत्र वा थिएटर मा सुंदर स्केचहरू जस्तै सानो कला प्रकारका, मा रचनात्मकता उच्च प्रशिक्षण आवश्यकता छैन। रचनात्मकता को यस प्रकारको सफल गर्न, यो कलात्मक लेख को एक निश्चित प्रतिभा र आफ्नै प्रविधि उत्पादन गर्न, वा नाटकीय निर्माण गर्ने क्षमता पर्याप्त छ। साहित्य मा, छोटो कथा वा निबंध, आवश्यक छैन एक लेखक हुन लेख्न, यो राम्रो स्वाद छ र कसरी राम्ररी आफ्नो विचार व्यक्त गर्न थाहा पर्याप्त छ।

एक मानिस सफलतापूर्वक आफ्नो रचनात्मकता लागू गर्न सक्नुहुन्छ जहाँ संस्कृति को क्षेत्रको एक, छ कला र शिल्प। लोक कला र शिल्प उत्पादनहरु को कलात्मक मूल्य एकदम भने आफ्नो शिल्प को काम मालिकको उच्च हुन सक्छ। कलाकृतिहरू को masterly उत्पादन गर्न साथै, तपाईँले पहिला दायाँ सामाग्री फेला पार्न आवश्यक छ, र यो कार्य मात्र एक अनुभवी शिल्पी ह्यान्डल गर्न सक्नुहुन्छ।

उपयोगिता

कला कलाकार कला र शिल्प क्षेत्रमा रचनात्मकता - कलात्मक घरेलू वस्तुहरू सिर्जना छ। नियम, यी उत्पादनहरु इरादा वा प्रदर्शनी मा प्रदर्शन रूपमा राखिएको तिनीहरूले प्रयोग गरिन्छ कि बिना लोकगीत हो। सजावटी वस्तुहरूको निर्माण मा सामाग्री प्राकृतिक प्रयोग: हड्डी, पत्थर, काठ, माटो।

कच्चा माल प्रशोधन विधि पनि अपेक्षाकृत सरल छन् - आज प्रयोग सरल उपकरण र प्रविधी प्रयोग हस्तनिर्मित छ, हामी टाढा विगतका आधुनिक संसारमा आएका छन्।

स्थानीय स्वामित्व

लोक कला र शिल्प रूस मा कला र शिल्प, क्षेत्र वितरण जग हो कि, प्रत्येक प्रजाति एक विशेष स्थान पर्छ:

• हड्डी नक्काशी - Kholmogory, Khotkovo;
• कढाई - व्लादिमीर zolotoshveyka;
• धातु कला उत्पादनहरु - लाल रंग, चाँदी Velikiy Ustyug;
• कपडा मा painting - शल Pavlovsky Posad;
• गूंथाना - सेन्ट पीटर्सबर्ग, Mikhailovsky;
• रूसी सेरामिक्स - Gzhel, Skopin, Dymkovo खेलौना Kargopol;
• लघु चित्रहरु - Palekh, Mstera, Holuy;
• काठ नक्काशी - BOGORODSKAYA, Abramtsevo-Kudrinskaya;
• काठ मा painting - Khokhloma, Gorodets, Fedoskino।

मूर्तिकला

राहत मा मूर्तिहरु बनाउन कला मध्य युग फिर्ता जान्छ। मूर्तिकला रूपमा राम्रो कला तस्बिर वास्तविक संसार embodies। पत्थर, चरेस, संगमरमर, ग्रेनाइट, काठ - को मूर्तिहरु सिर्जना गर्न प्रयोग सामाग्री। ठोस को ठूलो मात्रा परियोजनाहरू स्टील, विभिन्न प्लास्टिक-लेपित fillers reinforcing, प्रयोग।

तीन-आयामी र तीन-आयामी राहत: Sculpted मूर्तिहरू दुई प्रकार मा विभाजित छन्। दुवै व्यापक स्मारक, स्मारक र मेमोरियल्स सिर्जना गर्न प्रयोग गरिन्छ। राहत मूर्तिकला, बारी मा, तीन उप विभाजित छन्:

• Bas - कम वा मध्यम राहत छवि;
• उच्च राहत - उच्च राहत;
• kontrrelefy - छवि प्रवेश।

प्रत्येक मूर्तिकला वर्गीकृत र Easel, सजावटी, Monumental रूपमा वर्गीकृत गर्न सकिन्छ। Easel मूर्तिहरु - छ, नियम, संग्रहालय प्रदर्शन रूपमा। तिनीहरूले परिसर मा अवस्थित छ। सजावटी सार्वजनिक ठाउँहरू, पार्क, वर्गहरूको, बगैचा जायदाद राख्नुभयो। Monumental मूर्तिहरु शहर वर्गहरूको, मुख्य सडकमा मा भ्रमण सार्वजनिक ठाउँमा र सरकारी कार्यालय नजिक निकटता मा सधैं छन्।

वास्तुकला

Utilitarian वास्तुकला बारेमा चार हजार वर्ष पहिले देखा, र artistry को संकेत बस क्रिसमस अघि प्राप्त गर्न थाले। वास्तुकला वास् युरोप मा गोथिक भवन ठाडो गर्न थाले जब बाह्रौँ शताब्दीमा, को शुरुवात देखि एक स्वतन्त्र कला फारम हुन मानिन्छ।

वास्तुकला को कला मा रचनात्मकता - यो भवन को दृश्य को एक कलात्मक बिन्दुबाट एक अद्वितीय सिर्जना। घरहरू निर्माण मा रचनात्मकता को राम्रो उदाहरण स्पेनको architect एण्टोनियो Gaudí, बार्सिलोना मा स्थित हो जो परियोजनाहरू छलफल गर्न सकिन्छ।

साहित्य

कला Spatio-अस्थायी भेरिएसनहरूमा - सबैभन्दा लोकप्रिय विभाग, समाजमा अपनाए पछि र खोजे छ। साहित्य - कलात्मक अभिव्यक्ति गर्न मौलिक छ रचनात्मकता एक प्रकारको। को अठारौँ-उन्नाइसौँ शताब्दीयौंदेखि को रूसी संस्कृति धेरै शानदार लेखकहरूले र कवि थाह थियो।

Pushkina Aleksandra Sergeevicha, ठूलो रूसी कवि को कला मा रचनात्मकता, आफ्नो छोटो जीवनकालमा उहाँले पद र गद्य अमर कार्यहरू नम्बर सिर्जना, अति फलदायी थियो। तिनीहरूलाई लगभग सबै साहित्य को masterpieces मानिन्छ। केही संसारको महत्व सिपालु सिर्जनाहरू सूचीमा समावेश छन्।

कला मा Lermontov रचनात्मकता पनि यसको चिन्ह बाँकी। आफ्नो काम, paradigmatic प्रकृतिका शास्त्रीय छन्। यो कवि बीस-छ वर्ष को उमेर मा पनि प्रारम्भिक मृत्यु भयो। तर त्यो एक अमूल्य पैतृक पछि छोड दिए masterpieces र धेरै कविता कविता।

ठूलो रूसी लेखक Nikolay Vasilevich Gogol मा उन्नाइसौँ शताब्दीको रूसी साहित्य यसको चिन्ह बाँकी छ। लेखक बस्ने र रूसी समाज को heyday समयमा काम गरे। Gogol गरेको मा कला रूसी संस्कृति को सुनौलो फंड समावेश अत्यधिक कलात्मक कामहरू एक सेट द्वारा प्रतिनिधित्व।

नृत्य र ब्यालेट

नृत्य कला अतिप्राचीन समय देखि रूस उत्पत्ति। नृत्य मान्छे को भाषा मा छुट्टी पर्वहरू गर्न पहिलो कुरा गर्न थाले। त्यसपछि नृत्य, नाटकीय प्रदर्शन को रूप लियो त्यहाँ व्यावसायिक डान्सरहरू र ballerinas थिए। पहिलो, नृत्य तल्ला buffoonery वा रंगशालामा सर्कस पाल को एक दृश्य थियो। त्यसपछि आयोजित थिए जो एक स्टूडियो र rehearsals र ब्यालेट प्रदर्शन खोल्न थाले। दैनिक जीवनमा त्यहाँ एक शब्द जसको अर्थ "नृत्य", थियो "नृत्य कला।"

ब्यालेट चाँडै कला को एक लोकप्रिय फारम भएको छ, अधिक कि नृत्य सधैं द्वारा संगीत, ज्यादातर शास्त्रीय सँगसँगै छ। थिएटर दर्शक दुई शिविरमा विभाजित भएको थियो: नाटक वा ओपेरा प्रदर्शन मान्नेहरूले र द्वारा संगीत सँगसँगै मञ्चमा नृत्य प्रदर्शन हेर्न रुचाउँछु।

छायांकन

कला को सबैभन्दा लोकप्रिय र व्यापक रूप पनि सिनेमा हो। पछिल्लो आधा-शताब्दीमा यो टिभी प्रेस, तर सिनेमाहरू मा, लाखौं मानिसहरू अघि मा जानुहोस्। सिनेमा को लागि यस्तो उच्च मांग लागि के खाताहरू? यो कला फारम को सबै बहुमुखी को पहिलो। कुनै पनि साहित्यिक काम फिलिम हुन सक्छ, र यो नयाँ पढाइ मा पनि अधिक रोचक हुनेछ छ। ब्यालेट कला, नाटकीय प्रदर्शन, लोकप्रिय विज्ञान कथाहरू - यो सबै तपाईं पनि moviegoer देखाउन सक्छौं।

त्यहाँ यस्तो मेट्रो-Goldwyn-मेयर, 20 औं सेन्चुरी फक्स, Paramount तस्वीर, र धेरै अरूलाई रूपमा पहिलो परिमाण, एक फिलिम स्टूडियो मा आधारित छ जो फिलिम, एक सम्पूर्ण उद्योग छ। हलिउड, लस एन्जलस को अमेरिकी शहर को एक विशेष क्षेत्र मा फिलिमहरु को उत्पादन को लागि सबै ठूलो कम्पनीहरु। सानो स्टूडियो सयौं संसारभरि छरिएका। "सपना कारखाना" - तथाकथित विश्व सिनेमा, र यो एक धेरै सही विवरण छ।