युक्रेनी कलाकारहरूको 18, 19, 20 शताब्दीयौंदेखि र आधुनिक, आफ्नो चित्रहरु

युक्रेनी संस्कृति painting मा लगातार बारोकी कदम rococo र शास्त्रीय बाँचे। यो प्रभाव पहिले नै दुई छोराछोरीलाई portraits छ 1652 बी Khmelnitsky, तिमोथी र Rosand। तर युक्रेनी चित्रकला शैली प्रारम्भिक धेरै विविध र सिप को असमानताहरु।

को 18 औं शताब्दीको 17 को दोस्रो आधा र सुरुमा युक्रेनी संस्कृति

बाँचे गर्ने औपचारिक पोट्रेट (parsuna) Cossack महासेनानीले, तथापि, मुड र चरित्र व्यक्त गर्न सक्षम थिए स्थानीय कारीगरों Cossacks, द्वारा लिखित को अधिकांश प्राचीन चित्रण। Cossack कौशल व्यावहारिक चित्रकारों बारेमा पावलले 17 औं सताब्दी को बीचमा हैलाब लेखे।

अब सम्म, दुर्भाग्य, यो जो 18 औं शताब्दीको युक्रेनी कलाकारहरूको सिर्जना चित्रहरू, केवल एक अंश पुगेको छ। को 17 औं सताब्दी को दोस्रो आधा। यो प्रतिमा चित्रकारों को एक स्कूल सिर्जना गरेको छ। सबै भन्दा प्रसिद्ध उदाहरण लेखन को एक नरम, प्यास्टेल फारम भइरहेको कीव-Pechersk Lavra मा धारणा गिरजाघर र त्रिएक गेट चर्च को चित्रहरू, छन्। Sensuality, चिल्लो रेखाहरू मनोवृत्ति को जाँगरको समर्थन गर्न प्रयास, धेरै दर्शक melancholic मुड सेट अप राउण्ड। तर, यस्तो "मन्दिरबाट व्यापारीहरू Expulsion", र विशेष गरी दृश्य रूपमा नाटकीय दृश्य, संवाददाता युग हिंसात्मक अशान्त भोल्टेज स्थानान्तरण गर्न कन्फिगर गरिएको चाहना। को frescoes आंकडा मा चित्रण गरिएको आफ्नो आन्दोलनहरु सबै संयम र साधारण जोड मुड उचाइमा गुमाए, शारीरिक र मानसिक स्वास्थ्य प्रेरणाबाट।

द्वारा कीव-Pechersk कला स्टुडियो यो एक Canon युक्रेनको सबै अन्य भागमा भूमिका मोडेल बन्नेछ।

मन्दिर चित्रकला

विशेषता घटक मन्दिर चित्रकला तथाकथित ktitorskih पोर्ट्रेट गर्दा हुन्छ। Churchwarden (ल्याउनुभयो - एल्डरले) संस्थापक, benefactors र एक विशेष चर्च को संरक्षक र भनिन्छ, साथै विद्यमान चर्च प्राचीन (को इलाकाका परिषद को टाउको)। कीव मा आफ्नो कथा लागि अभिभाबकहरुको चर्च धेरै थिए। यसको 85 ऐतिहासिक तथ्याङ्कले 1941 मा देखाइएको थिए Dormition कीव-Pechersk Lavra को चर्च को वेदी मा कमजोर बनाउन - पत्रुस म अघि Kievan रस को राजकुमार देखि (यो कुनै हालतमा सबै द्वारा छ कि स्पष्ट छ)। Inviolable वरिष्ठ चर्च वर्गीकरणका चित्रण गरिएको, तर अवधि नजिक ऐतिहासिक व्यक्तित्वको थियो, अधिक जीवन्त पोट्रेट थप अभिव्यक्ति र व्यक्तित्व आफ्नो अनुहार प्रतिबिम्बित भयो।

असाधारण शोभा को बारोक चर्च iconostasis, प्रतिमा चार मा राखिएको थियो जहाँ, वा पाँच पङ्क्तिहरू को युग मा पायो। सबैभन्दा यस प्रकारको को जीवित बारोक iconography को प्रसिद्ध गलिशिआ (मध्य-17 ग।) अनि चर्च-तीर्थस्थलका Hetman डी Apostol Mhar मा मा Rohatyn मा पवित्र आत्मा को चर्च को iconostasis छन् (को 18 औं ग को पहिलो आधा।)। को 17 औं सताब्दी को प्रतिमा-painting Easel चित्रकला को शिखर। त्यहाँ Bohorodchany (Manyavsky) iconostasis, 1698-1705 वर्ष लागि डिजाइन गरिएको छ जो। काम Kondzelevichem मास्टर। यहाँ, नयाँ परम्परागत बाइबलीय दृष्य पुनरुत्पादन। यो वास्तविक मान्छे, गतिशीलता भरिएको पनि स्थानीय वेशभूषा मा लुगा, लाइभ चित्रण गरिएको छ।

एकदम Rococo शैली, नमूना रेखाचित्र रूपमा विद्यार्थीहरू Lavra कला कार्यशाला को सक्रिय प्रयोग संग सम्बन्धित छ जो iconography तत्व को गिरावट मा प्रारम्भिक, फ्रान्सेली Rococo Watteau र बाउचर, को आमाबाबुले छात्र एल्बम संग्रह मा प्रस्तुत। Rococo पोट्रेट त्यहाँ महिला parsuna कार्यन्वयनका लागि फैशन छ, एउटा ठूलो Lightness र शूरवीरता ल्याउँछ एक विशेषता सानो विवरण अझै यसो भन्छन्।

को 17 औं सताब्दी को दोस्रो आधा शास्त्रीय कला विकास

को 17 औं सताब्दी को दोस्रो आधा तामा उत्कीर्णन विकास गरे। Graverstva विकास विद्यार्थी theses, मुद्रण आवश्यकता को मुद्दा नजिक जडान, साथै eulogies आदेश मा स्थान लियो। तर, काम Tarasevich भाइहरू र तिनीहरूका पछि समकक्षों बीच परिदृश्य, मौसम र कृषि काम को सांसारिक र धार्मिक, तर पनि व्यावहारिक graverskie स्केचहरू को शानदार allegorical रचनाहरूको मात्र होइन पाउन सकिन्छ। को युक्रेनी अदालत मण्डप, विज्ञान कल्पना मा कास्ट वोट हराएको जो देखि तीन भएकालाई: 1753 मा महारानी एलिजाबेथ एक उर्दी जारी। यी मान्छे भविष्यमा चिरपरिचित युक्रेनी कलाकारहरूको Cyril Golovachevsky, इवान र एंटोन Sabluchok Losenko थिए। तिनीहरूलाई प्रत्येक क्लासिक कला विकास गर्न महत्वपूर्ण योगदान गरेको छ।

को 19 औं को दोस्रो आधा युक्रेनमा कला शिक्षा - प्रारम्भिक 20 औं शताब्दीमा

को XIX सताब्दी मा युक्रेनी कलाकारहरूको व्यावसायिक कलात्मक र रचनात्मक तयारी जहाँ जोड शैक्षिक classicism मा राखिएको थियो युरोपेली उच्च कला विद्यालय, को समयमा कला को सेन्ट पीटर्सबर्ग एकेडेमी मा स्थान र लोकप्रिय लिए। सौंदर्य को सर्तहरू अन्तर्गत, यो लोकप्रिय र "भव्य" कला बीच एक खाडी सिर्जना गर्न, युक्रेन को कलात्मक विकास गर्न प्रतिरोध सिर्जना गर्न सक्ने क्षमता थियो।

को 19 औं शताब्दीको युक्रेनी कलाकारहरूको सर्वश्रेष्ठ कला चित्रहरु एक शैक्षिक पृष्ठभूमि आउन प्रस्तुत, र यो उसलाई त्यसपछि Shevchenko मुख्यतया छ, र नेपोलियन Buyalsky मारिया Raevskaya-Ivanov, निकोलस र Aleksandr Muravevy, इल्या Repin, एट अल।, कसले कला को राष्ट्रिय विद्यालय बनाउन खोजे । सांस्कृतिक र कलात्मक जीवन विकासका लागि केन्द्र कीव थियो। कला विद्यालय को स्थायी गठन को सुरू भएपछि। कीव चित्रकला स्कूल पहिलो कला संस्थाहरू मध्ये एक थियो, युक्रेनमा राम्रो कला को विकास मा एक महत्वपूर्ण भूमिका खेलेका छन्। विभिन्न समयमा हामी Levitan, Vrubel, Serov, K. Krizhitsky, एस Yaremich आदि स्कूल प्रारम्भिक कला शिक्षा चिरपरिचित कलाकार :. जी Dyachenko प्राप्त, Murashko, Kostenko, आई अध्ययन Izhakevich, जी Svetlitsky, अल्बर्टो मोराविया।

कला विद्यालय कला काम सिर्जना गर्न व्यापक प्रशिक्षण प्रदान गर्नुहोस्। जब विभिन्न स्केचहरू र Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovsky, Myasoedova, Savitsky, Orlovsky र अरूको रेखाचित्र। विद्यालय शिक्षक नवीन विधिहरू आधारित आवश्यकताहरु प्रकृति देखि चित्रकला प्रदर्शन गरेका थिए, सिद्धान्त को सख्त उत्सव प्रयोग प्राप्त जो एक संस्थाले संग्रहालय पनि स्थापित भएको थियो, "ज्योति देखि - गर्न थप जटिल", एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण, विशेष र सामान्य शैक्षिक तयारी को जैविक संयोजन, त्यो छ, एक व्यापक कला शिक्षा को विकास मा ध्यान वृद्धि सुनिश्चित।

संगठन एम Murashko स्कूल प्रोफेसर Pavlov, एक प्रसिद्ध रूसी Geographer पीपी Semenov-Tyan-शान, साथै स्थानीय कलेक्टर डब्ल्यू Tarnowski र Tereshchenko मदत गरे। विभिन्न समयमा अनुभवी स्कूल शिक्षकहरू एम Vrubel, आई Seleznev, वी Fabricius, Kostenko एट अल थिए। एम Murashko विद्यालय 1901 सम्म अस्तित्व, विद्यार्थी कलात्मक प्राप्त आफ्नो प्राकृतिक प्रतिभा विकास गर्न, र त्यसपछि अवसर भनेर शिक्षा। Pupils कला एकेडेमी ज्ञात युक्रेनी कलाकारहरूको Volokidin पी, पी Aleshin, एम Verbitsky, V.Zabolotnyi, Rykov, एफ Krichevsky, सी Trofimenko Shovkunenko र अरूलाई। यो 19- को दोस्रो आधा युक्रेनमा कला शिक्षा भविष्य थिए th - प्रारम्भिक 20 औं कला। यो ओडेसा, कीव र Kharkov मा स्थित थिए विद्यालय प्रतिनिधित्व।

देर 19 को युक्रेनी कला - प्रारम्भिक 20 औं शताब्दीपछि

को युक्रेनी कला विशेष प्रमुख स्थान 1844 मा स्नातक गर्ने Shevchenko, पर्छ , कला को सेन्ट पीटर्सबर्ग एकेडेमी कार्ल Bryullov, प्रसिद्ध चित्रकला को लेखक को एक चेला थियो "Pompeii अन्तिम दिन।" Shevchenko किसान जीवन ( "जिप्सी भाग्य-कह", "श्रीमती", "किसान परिवार" र यति मा। डी) को चित्रहरु को एक श्रृंखला सिर्जना गरियो। कवितात्मक र कलात्मक सम्पदाको Shevchenko युक्रेनी संस्कृति को विकास र विशेष कला मा एक महान प्रभाव थियो। यसलाई स्पष्ट स्नातकहरूको Zhemchuzhnikova एल र कला को K. Trutovsky पीटर्सबर्ग एकेडेमी काम प्रतिबिम्बित छ जो आफ्नो लोकतान्त्रिक अभिमुखीकरण, परिभाषित गरेको छ। Konstantin Trutovsky पनि जीवनी युक्रेनी कलाकार Taras Shevchenko कब्जा रूपमा, Gogol, Shevchenko, Marko Vovchok कामहरू लागि आफ्नो दृष्टान्तहरू लागि ज्ञात छ।

भविष्यमा, उन्नत मास्टर साझा विचार 1870 मा सिर्जना र यसको नेताहरूले "कला प्रदर्शनी यात्रा को संघ": आई Kramskoy, Surikov, Repin, वी Perov। रूसी "Wanderers" को उदाहरण लिने, युक्रेनी कलाकारहरूको मानिसहरूलाई बुझ्नुहुन्छ भनेर व्यावहारिक कलात्मक भाषा प्रयोग गर्न, र आफ्नो चित्रहरु विभिन्न शहर वसोवास देखाउन आफ्नो काममा खोजे। विशेष, यो सक्रियतासाथ प्रदर्शनी व्यापार मा संलग्न छ जो ओडेसा मा "दक्षिण रूसी कलाकार को समाज", सिर्जना गरिएको थियो।

कलात्मक उत्कृष्टता र उच्च यथार्थवाद को चित्रहरु Nikolaya Pimonenko मा निहित। आफ्नो काम "Recruits देखेर", "haymaking", "प्रतिद्वन्द्वी", को लागि सबै भन्दा राम्रो ज्ञात "matchmakers।" ऐतिहासिक विधामा आफ्नो प्रतिभा Murashko देखाए। उहाँले प्रसिद्ध चित्रकला "द अन्त्येष्टि Koshevogo" Staritskiy खडा गर्ने केन्द्रीय आंकडा लागि लेखक छ। परिदृश्य मा चित्रकला ठूलो प्रतिभा सर्गेई Vasilkovsky जसको काम मनसायलाई खार्किव क्षेत्र सम्बन्धित छ, देखाए। उहाँले युक्रेनी चित्रकला युरोप, उहाँले "अर्डर बाहिर" पेरिस सैलून मा आफ्नो चित्रहरु प्रदर्शनी सम्मान थियो जहाँ खुलेको छ। कला को दुनिया मा एक अद्वितीय घटना थाले seascapes seascape चित्रकार इवान Aivazovsky। Moonlight को नायाब प्रभाव Arkhip Kuindzhi "को Dnieper मा रात" को चित्रकला चिन्ह लगाइयो। एस Svetoslavsky, K. Kostandi, वी Orlov, आई Pokhitonov: परिदृश्य चित्रकला को ठूलो मालिकको को 19 औं शताब्दीको युक्रेनी कलाकारहरूको थिए।

निरन्तर Slobozhanschyna मा Chuguev मा जन्म भएको थियो जो युक्रेनको इल्या Repin, यसको सम्बन्ध कायम। ठूलो मास्टर को धेरै कामहरू बीच एक विशेष ठाउँ ओगटेको छ, आफ्नो चित्रकला "द Cossacks को सुल्तान पत्र लेखेर।" को कर्मचारी Cossack क्यानभासमा को केन्द्र मा देखाइएको को यो भूमिका लागि, कलाकार आफ्नो मित्र Dmitriy Ivanovich Yavornitsky, को Cossacks र नेस्टर Zaporizhzhya Sich द्वारा लागि भनिन्छ जो को इतिहास अध्ययन गर्न आफ्नो जीवन समर्पित गर्ने खडा। चित्रकला मा Ataman इवान Sirko सामान्य मिखाइल Dragomirov चित्रण गरिएको छ।

राष्ट्रिय कलात्मक जीवनको गलिशिआ प्राण एक प्रतिभाशाली कलाकार (Lyric परिदृश्य र पोर्ट्रेट), इवान Trush, छोरा Dragomanova थियो। उहाँले युक्रेनी संस्कृति Franko, वी Stefanik, Lysenko र अरूको प्रमुख तथ्याङ्कले चित्रहरूले को लेखक हो।

यसरी युक्रेनको को सांस्कृतिक विकास को सबै रूसी मान्छे को प्रगतिशील संस्कृति नजिक जडान मा स्थान लियो।

20 औं शताब्दीको 30 सेकेन्ड मा चित्रकारी

युक्रेनी कलाकारहरूको 30 वर्ष मा कलात्मक विचार विभिन्न क्षेत्रमा विकास गर्न छोडेनन्। क्लासिक चित्रहरु एफ Krichevsky युक्रेनी ( "विजेता Wrangell"), साथै परिदृश्य चित्रकार रूपमा Karp Trokhymenko ( "कार्मिक Dnieper", "कीव बन्दरगाह" "एक ठूलो बाटो भन्दा", "बिहान भएको खेत मा") र निकोलस Burachek ( "फूल मा एप्पल पेड" "सुनको शरद ऋतु", "बादल सक्ने", "को खेत गर्न सडक", "roars र व्यापक Dnieper moans"), masterfully सौर प्रकाश सुविधाहरू आधारमा, प्रकृति को राज्य उर्तानु जो। यो अवधिको युक्रेनी कला महत्वपूर्ण उपलब्धिहरू, पोर्ट्रेट विधा को विकास संग सम्बन्धित छन् जस्तै पत्रुस Volokidin (गायक Zoi Gayday को पोर्ट्रेट "" कलाकार पत्नी को पोर्ट्रेट ""), एलेक्स Shovkunenko रूपमा कलाकारहरूको प्रतिनिधित्व ( "। केटी नीना को पोर्ट्रेट"), Nikolai Glushchenko ( " Romain Rolland ") को पोर्ट्रेट। यस समयमा, रचनात्मकता flourishes Bilokur कलाकार क्याथरीन (1900-1961)। उनको चित्रकला को तत्व - फूल, तिनीहरूले असाधारण सौन्दर्य को एक संरचना गठन। "गहुँ को कान र एक pitcher संग अझै जीवन" "नीलो पृष्ठभूमिमा फूल" "को बार को फूल", चित्रकारी, वास्तविक र शानदार, एक अनुरूप को अर्थमा, रंग को किसिम, कार्यान्वयन को नाजुक तरिका संयोजन कैद। 1945 मा युक्रेनी Transcarpathia गर्न अभिवृद्धि संग युक्रेनी कलाकारहरूको संख्या सामेल Adalbert Erdelyi ( "द Betrothed", "नारी"), गुफा लो Gluck ( "loggers"), Fedor Manaylo ( "को चरण मा")। Transcarpathian कला स्कूल व्यावसायिक संस्कृति, रचनात्मक खोज को coloristic धन निहित थिए।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध को चित्रहरु

अग्रणी युक्रेनी Easel चित्रकला को एक लामो समय को लागि महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध मा रह्यो। कलाकार सिपाहीहरूले को heroism, संघर्ष को pathos चित्रित। Vasily Gurin, "नर्स" Askhat SAFARGALIN, Aleksandra Hmelnitskogo "जीवन को नाम मा" "लेन blooms": तर, चित्रहरू लेखन र दार्शनिक। धेरै कलाकार महान् Kobzar मिखाइल परमेश्वरले "मेरो विचार, विचार" र जस्तै को व्यक्ति र काम आफ्नै व्याख्या दिन प्रयास, युक्रेनी कला विकास जारी राखे। को युक्रेनी संस्कृति को गर्व कलाकार Tatyana Yablonska (1917-2005) को काम थियो। "रोटी" - पनि पोस्ट-युद्ध अवधिमा टी Yablonsky समय को सबै भन्दा राम्रो चित्रहरू एक सिर्जना गरेको छ। "आमा" "को Dnieper, मा" "वसन्त", - - कलाकार को प्रारम्भिक अवधिको चित्रहरु सबै भन्दा राम्रो शैक्षिक परम्परा बनेको, आन्दोलन, भावना र सुन्दर स्वतन्त्रताको पूर्ण।

20 औं शताब्दीको 50s मा चित्रकारी

युक्रेनमा देर 50-एँ मा केहि कलाकार को रचनात्मकता मा ideological दबाव कमजोर छ। को "समाजवादी यथार्थवाद को सिद्धान्त" अनुपालनको सोभियत कलाकारहरूको लागि अनिवार्य भए तापनि यसको संकीर्ण सीमा widened। भिजुअल कला मा, कलात्मक डिजाइन अनुवाद राष्ट्रिय पहिचान पहिचान ती साधन को विकल्प मा स्वतन्त्रता को अघिल्लो अवधि संग तुलना बढेको छ। टाढा सार्न सिधा माथि जीवन देखि खोजे युक्रेनी धेरै कलाकार, तिनीहरूले प्रतीकात्मक तस्बिरहरू गर्न बन्द, पुरानो संसारको एक कवितात्मक व्याख्या। यो poetizatsiya विभिन्न कला प्रकारका मा अग्रणी रुझान को एक भएको छ। यो अवधिमा राष्ट्रिय जरा पछि लाग्नुलाई द्वारा विशेषता छ। 20 औं शताब्दीको युक्रेनी कलाकारहरूको इतिहास, संस्कृति को प्रमुख तथ्याङ्कले को तस्बिरहरू गर्न गरिएका र लोक कला अध्ययन, भन्सार। ठूलो महत्व भएको छ , Monumental र सजावटी कला जसमा बोल्ड प्रयोग को लागि खोज। बीचमा मूल: DniproHES (Dnieper), युक्रेनी Monumental 18 हडताली काम गर्दछ - राष्ट्रिय विश्वविद्यालय मा दाग गिलास triptych। Shevchenko, मोशाको "एकेडेमी 17 V।" सैद्धान्तिक भौतिकशास्त्र को संस्थान, कीव मा बच्चाहरु र युवा को महल को भित्री समाप्त, र जस्तै।

20 औं शताब्दीको 60s मा चित्रकारी

प्रारम्भिक 1960 मा कलाकार टी Yablonsky यसको कलात्मक शैलीमा परिवर्तन गर्न नेतृत्व जो लोक कला, बुझाउँछ ( "भारतीय गर्मी", "Swans", "दुलही", "कागज फूल", "गर्मी")। यी चित्रहरू नेट sonorous रंग को अनुपात मा निहित योजनाविद्य व्याख्या, plasticity र expressive छाँयामा, रंग भवन छन्।

असर युद्ध अघि सर्वश्रेष्ठ युरोपेली कलाकारहरूको थियो जो रचनात्मकता Transcarpathian कलाकार Fedor Manaylo (1910-1978)। कलाकार को रचनात्मक खोजको epicenter मा - को Carpathians को प्रकृति र राष्ट्रिय जीवनको तत्व: .. "विवाह", "जंगल मा" "नास्ता", "सौर क्षण," "माउन्टेन, घाटिहरुमा," आदि एफ Manaylo देखि चलचित्र को सेट मा एक सल्लाहकार थियो । जो, आफ्नो योगदान मार्फत, विशेष expressive र एथ्नोग्राफिक शुद्धता भएको छ, Parajanov "भूल पुर्खाहरूको छायाँ"।

को युरोपेली सांस्कृतिक परम्परा तिर gravitating, प्रयोग को आत्मा Lviv कला विद्यालय अलग छ। प्रदर्शन, sophistication र बुद्धि को ग्राफिक शैली - यदि स्कूल त्यसपछि Lviv गर्न सुरम्य कार्पेथियन भावना, द्वारा विशेषता छ। ( ", बाख को मेलोडीज" "शरद", "भारतीय गर्मी" "विचार") Zinovy चकमक, Lyubomir Medved (चक्र "Lviv" triptych "द Emigrants," पहिलो सामूहिक फारमहरु ": समय यी क्षेत्रहरूको स्पष्ट प्रतिनिधिको प्रसिद्ध युक्रेनी कलाकारहरूको छन् तरलता समय "र एम। पी।)। इस्पात को कला मा एक एकदम उपलब्धि पोर्ट्रेट विधा यी कलाकारहरूको काम गर्दछ। सांस्कृतिक तथ्याङ्कले एल भालु (Lesia Ukrainka S.Lyudkevych, Gogol टोलस्टोय) चित्रहरूले कार्यान्वयन, अनपेक्षित compositional संरचना, गहिराई र तस्बिरहरू को चरम exacerbation एक मूल तरिका को ध्यान आकर्षित।

Monumental र Easel चित्रकला, रेखाचित्र, टेपेस्ट्री, woodcarving - मूल कलाकार वैलेन्टिन Zadorozhnyj (1921-1988) विभिन्न विधाहरू मा काम गरे। , को चित्रकला "Marusya Churay", "दुनियावी डिनर", "Chuchinskaya Orans", "दैनिक रोटी" "र एक छोरा र एक आमा ... हुनेछ" र अन्य आकर्षण: रचनात्मक प्रयोग कलाकार गहिरो राष्ट्रिय संस्कृति को मूल कुराहरू बुझ्न, लोक कला को सबै भन्दा राम्रो परम्परा reinterpreted संतृप्ति र रंग, expressive लाइनहरु, सजिलो ताल, सजावटी ध्वनि बीच विपरीत।

कलाकार Ivana Marchuka काम गर्दछ फरक कलात्मक निर्देशन र विधि (यथार्थवाद देखि अतियथार्थवाद र abstraction गर्न) लगाया जान सक्छ; विधाहरू (पोट्रेट, परिदृश्य र सपना जस्तै Fi मूल संरचना)। आफ्नो चित्रहरु intertwined परम्परा र नवीनता थिए मा, सबै उत्पादनहरु छ गहिरो आध्यात्मिक जग "खिल", "फूल ग्रह", "द हराएको संगीत", "को Dnieper मा जानुभयो महिना" "वृद्धि", "मेरो प्राण को आवाज", "पछिल्लो बीम", "मासिक रात" र अरूलाई कलाकार द्वारा धेरै काम बीचमा। जडीबुटी र फूल बीचमा एउटा सुन्दर स्त्रीको अनुहार, उनको पातलो पारदर्शी हात देखेका जो चित्रकला "द Awakening", ध्यान ड्र। लामो निद्रामा भारी देखि जगाउँछ गर्ने युक्रेनको - यो छ।

युक्रेन को उचित गर्व छ र कारीगरों :. मरियम Primachenko, Praskovya Vlasenko Elizaveta Mironova, इवान Skolozdra, तातियाना पाटो, Fedor पङ्क, आदि को समयमा, फ्रान्सेली कलाकार पाब्लो पिकासो एम Primachenko काम प्रभावित भएको थियो। त्यो मानव प्राण ( "विवाह", "छुट्टी", "फूलगुच्छा", "Magpies - सेतो-पक्षीय" संग endowed भने तिनीहरूले शानदार प्राणीहरू, लोकगीत को वर्ण, फूल बाँचिरहेको आफ्नै संसार सिर्जना, "तीन हजुरबुबा", "जंगली ओट्टर चरा समाते" "युद्ध को खतरा" र अरूलाई)।

देर 20 औं शताब्दीको कला

समय युक्रेनी raznotvorcheskogo कला को इतिहास मा एक नयाँ बेन्चमार्क 20 औं शताब्दीको अन्त गर्न सकिँदैन। एक स्वतन्त्र राज्य को गठन युक्रेनमा नयाँ संस्कृति र रचनात्मक अवस्था सिर्जना गरियो। गएको समाजवादी यथार्थवाद को सिद्धान्त छ, युक्रेनी कलाकारहरूको रचनात्मकता को स्वतन्त्रता को अवस्थामा काम गर्न थाले। कला प्रदर्शनीहरू, समय मा भयो जो, युक्रेनी कला, यसको विविधता, विभिन्न निर्देशनहरू, फारामहरू र कलात्मक अवधारणा को अभिव्यक्ति को माध्यम को यो मा अस्तित्व को उच्च रचनात्मक क्षमता देखाए। देर 20 औं शताब्दीको युक्रेनी कला। "नयाँ लहर" भनिन्छ गरिएको छ, 10-20-एँ को युक्रेनी अग्र-दल आन्दोलन छानिएन, तर नयाँ अवस्थामा यसलाई विकास गर्न जारी हुनेछ।

आधुनिक युक्रेनी कलाकारहरूको र आफ्नो चित्रहरु एकल शैली, निर्देशन वा विधि को रूपरेखा मा फिट छैन। मालिकको को पुरानो पुस्ता परम्परागत व्यावहारिक कला रुचाउँछु। एक साधारण abstraction (Tiberiy Silvashi, Aleksei Zhyvotkov पत्रुस Malyshko, ओलेग Tistol अलेक्जेन्डर Dubovik, अलेक्जेन्डर Budnikov एट अल।) भएको छ। अझै आधुनिक युक्रेनी कला मुख्य सुविधा लाक्षणिक र अमूर्त कला प्रविधी को संयोजन छ (विक्टर Ivanov, Vasily Khodakovsky ओलेग स्पष्ट, Andrey Bludov, Nikolai Butkovskiy Alexei Vladimirov एट अल।)।

नयाँ युक्रेनी कला

आधुनिक युक्रेनी कला पश्चिमी modernism प्रभावित भएको थियो। अतियथार्थवाद (फ्रान्सेली देखि "nadrealizm।") - को कलात्मक अग्र-दल को मुख्य धाराहरु को एक, यो 20s फ्रान्स उत्पत्ति। अतियथार्थवाद ए ब्रेटन, आफ्नो लक्ष्य को मुख्य theorist अनुसार - सपना र वास्तविकता बीच अन्तर्विरोध समाधान गर्न। यो हासिल गर्ने उपायहरू विविध हो: युक्रेनी कलाकारहरूको र फोटो शुद्धता आफ्नो चित्रहरु दृष्य तर्क को devoid, परिचित वस्तुहरु र अनौठो जीव को सिर्जना टुकडे चित्रण गरिएको।

विचार-कला (अप्टिकल कला अंग्रेजी संक्षिप्त।) - को 60s मा पश्चिम मा अमूर्त कला, लोकप्रिय लागि। आकारहरू र रंग को चयन आन्दोलन को एक अप्टिकल भ्रम सिर्जना उद्देश्य छ संग विचार-कला कार्यहरू त्रुटिहरू को प्रभाव मा निर्माण गरिन्छ।

पप कला (अंग्रेजी संक्षिप्त। लोकप्रिय कला) आम संस्कृति को प्रभाव अन्तर्गत संयुक्त राज्य अमेरिका र बेलायत उत्पत्ति। आफ्नो छवि स्रोत लोकप्रिय हास्य, विज्ञापन र औद्योगिक उत्पादन भएका छन्। यस चित्रकला पप कला मा एकल-चरण दृश्य कहिलेकाहीं फोटो को प्रभाव जस्तो प्रविधी जोड दिन्छ।

Conceptualism, वैचारिक कला (ल्याटिन विचार, एक अवधारणा बाट।) - पश्चिमी कला 60s को एक अग्रणी निर्देशन। काम लागि आधार बनाउन यसको प्रतिनिधिहरूलाई दृढ विश्वास, विचार (अवधारणा), आत्म-पर्याप्त मूल्य छ र कौशल माथि राखिएको छ। पदहरू, नक्सा, फोटो, भिडियो र जस्तै: हालतमा विभिन्न अवधारणा को embodiment मा प्रयोग गर्न सकिन्छ।

उत्पादन एक ग्यालरीमा प्रदर्शनी सक्छ वा सिर्जना गर्न कहिलेकाहीं घटक बन जो, उदाहरणका लागि, प्राकृतिक परिदृश्य, "भुइँमा"। यसरी कलाकार कला को लेखक को स्थिति को परम्परागत दृश्य undermines। एक कलात्मक सम्पूर्ण फारम र अक्सर विशिष्ट ग्यालरी लागि डिजाइन गर्न predetermined ठाउँ मा प्रबन्ध व्यक्तिगत तत्व को स्थापना। यसको वातावरण एक बराबर भाग हो किनभने यस्तो काम, अर्को स्थानमा स्थानान्तरण गर्न सकिँदैन।

प्रदर्शन (को अंग्रेजी विचार देखि।) - एक कलात्मक घटना, राम्ररी नृत्य गर्न र नाटकीय प्रदर्शन सम्बन्धित। पप कला भाषा कौशल र अक्सर आफ्नो काम यस्तो युक्रेनी कलाकार, Stepan Ryabchenko, इल्या Chichkan, Masha Shubina मेरिना Talyutto Ksenia Gnilitskaya, विक्टर Melnychuk र अरूलाई प्रयोग गरिएको छ।

युक्रेनी postmodernism

Assemblage - को एउटा परिचय कला काम साधारण दैनिक वस्तुहरु - तीन-आयामी गैर-कल्पना सामाग्री र तथाकथित फेला वस्तुहरु को। यसलाई देखि महाविद्यालय आउँछ - प्रविधी, कागज, कपडा, आदि को टुक्रा समतल सतह मा तय गर्दै छन् ... Assemblage कला प्रारम्भिक 20 औं ग मा पाब्लो पिकासो द्वारा engendered।, को युक्रेनी कलाकारहरूको स्वागत assemblage व्यापक ए Archipenko, इवान Ermilov, Baranov एट अल। युक्रेनमा वर्तमान रचनात्मक प्रक्रिया आधुनिक युक्रेनी कलाकार, प्रयोग पश्चिम संग analogy द्वारा बीच postmodern युग भनिन्छ (पोस्ट modernism को अर्थात्)। अघिल्लो शैलीहरू, रुझान र प्रवृत्ति, कम से कम खोज्न व्यर्थ छ, wholeness कुनै पनि संकेत को intricately मिश्रित टुकडे को reminiscent भिजुअल कला मा Postmodernism। युक्रेनी postmodernism अक्सर ऋणबाट वा सरासर चोरी पश्चिमी मोडेल छ।