पुनर्जागरणको मूर्तिकला: फोटो र वर्णन

पुनर्जागरणको शुरुआत चौथो शताब्दीको पहिलो तिमाहीमा हो। अर्को तीन शताब्दीमा पुनर्जागरण संस्कृतिले तीव्र गतिमा विकास गर्यो र 16 औं शताब्दीको अन्तिम दशकमा मात्र यो गिरावट सुरु भयो। पुनरुत्थानको एक विशिष्ट विशेषता भनेको सबै प्रकारका संस्कृतिमा धर्मनिरपेक्ष थियो, जबकि यो एन्थ्रोपोस्ट्रिज्म द्वारा प्रभुत्व भएको थियो, यो पहिले नै मा व्यक्ति, तिनको चासो र गतिविधिहरू अस्तित्व को आधार रूपमा थिए। युरोपेली समाजको पुनर्जागरणको उदयमा, पुरातनतामा रुचि थियो। पुनर्जागरण संस्कृति को सबैभन्दा उल्लेखनीय अभिव्यक्ति वास्तुकला मा "रिवाइवल" शैली थियो। शताब्दीहरू द्वारा बनाईएको वास्तुकलाको आधारभूत, अद्यावधिक गरिएको थियो, प्रायः अप्रत्याशित रूपहरू लिदै।

पुनर्जागरण वास्तुकला

पुनर्जागरणको मूर्तिकला सुरुमा आफैले सूचित गरेन। उनीहरूको भूमिका आर्किटेक्चर अर्डरको सजावटमा घटाइएको थियो : कुखुरा, कैपिटल, फ्रिज र पोर्टलहरूमा आधार-reliefs। पुनर्जागरणको शुरुवात आर्किटेक्चरल ढांचे को डिजाइन मा रोमनस्की शैली को प्रभाव ले विशेषता थियो, र यस शैली देखि जबरदस्त रूप देखि पर्खाल को छवियों संग जुडे हो, मूर्तिकला को मुख्य रूप देखि मुखौटा को सजावट को लागि प्रयोग गरिएको छ। यसरी, वास्तुकलामा "पुनरुत्थान" को शैली उठाउनुभयो, क्लासिकल समोच्चहरूको संघ नयाँ जैविक कलाको साथ। पुनर्जागरणको समयमा, घरहरूको मुखौटा मूर्तिकला रचनाहरूको साथ नाचिएको थियो। चित्रकारी र पुनर्जागरणको मूर्तिकला आर्किटेक्चरल ढाँचाहरूको अभिन्न भाग भयो। कला भित्ता संग संगमरमर र कांस्य को मूर्तियों को बीच राखयो।

उच्च पुनर्जागरण वास्तुकला

सांस्कृतिक क्षेत्रहरुमा पुनर्जागरण को उपस्थिति सबै भन्दा पहिले को प्रभावित वास्तुकला। रोमनमा उच्च पुनर्जागरणको वास्तुकला विकसित भएको थियो, जहाँ अघिल्लो अवधिको पृष्ठभूमिको विरुद्धमा एक राष्ट्रिय शैली आकार लाग्न थाल्यो। इमारतहरूमा महिमा, अवरोध नम्रता र स्मारकताका संकेतहरू देखा पर्यो। रोममा घरहरू केन्द्रीय-अक्षीय समरूपरीको सिद्धान्तमा निर्माण गर्न थाले । नयाँ शैलीको संस्थापक डोनाटो डी एंजेलो ब्रामान्टे, एक प्रतिभाशाली आर्किटेक्ट जसले विट्याटमा सेन्ट पीटरको कैथेड्रल सिर्जना गरे।

शैलीहरूको अन्तरक्रिया

समय संग, पुनर्जागरण मूर्तिकला अधिक से अधिक स्वतंत्र रूपों पर शुरू करना शुरू किया। इटाली मूर्तिकला विल्लिल्मोमोले यस्तो चित्रण गरेको थियो जसले मोडेनामा कैथेड्रलको लागि छुटकारा पाएको थियो, उनीहरूले पर्खालमा मूर्तिकला समूहको तस्वीरहरू गहिराइमा गहिराइ गरे र यसैले कलाको एक स्वतन्त्र काम देखा पर्यो, केवल ती मध्यस्थसँग जोडिएको पर्खाल। एक पुरा मूर्तिकला छवि पर्खाल मा आराम भयो, तर केहि पनि नहीं। त्यहाँ गतिशील ताल थियो, बटनहरू बीचको मूर्तिहरूको व्यवस्थाले वातावरणबाट स्वतन्त्रताको प्रभाव थप्यो। वास्तुकला भवनहरू र पुनर्जागरणको मूर्तिकला बढ्दै गएको छ, सम्बन्ध गुमाउनु हुँदैन। एकै समयमा, तिनीहरू एकैसाथ पूरै पूरै पूरै लागे।

त्यसपछि पुनर्जागरणको मूर्तिकला र पूर्णतया पर्खालको विमानबाट अलग गरियो। यो एक नयाँ फेला पार्न प्राकृतिक प्रक्रिया थियो। आर्किटेक्चरल प्लान्टबाट प्लास्टिक फारमहरूको क्रमशः मुक्तिले स्वतन्त्र मूर्तिकला कलाको थुप्रै निर्देशनहरू उत्पन्न गर्यो।

पुनर्जागरणको प्रसिद्ध मूर्तिकला

ऐतिहासिक अवधिमा, जुन "पुनरुत्थान" भनिन्छ, मूर्तिकलाले उच्च कलाको स्थिति प्राप्त गर्यो। युरोपेली मूलको XVI मूर्तिकलाले ऐतिहासिक महत्त्व प्राप्त गरे:

• Andrea Verrocchio;
• बेरारा ग्यासपर;
• नानी डि बान्को;
• Bachelier of Nicolas;
• सैंटी गुच्ची;
• Niccolo di Donatello;
• Jambolonia;
• Desiderio da Settignano;
• Jacopo Della Quercia;
• अर्नोल्फ डे कम्बोयो;
• Michelangelo Buonarroti;
• जनवरी Pfister;
• लुका डेला रोबिबिया;
• Andrea Sansovino;
• बेनेभाउटो सेलिनी;
• Domenico Fancelli।

पुनर्जागरणको सबैभन्दा प्रसिद्ध मूर्तिकला:

• Michelangelo Buonarroti;
• Donatello;
• बेनेभोटो सेलिनी।

पुनर्जागरणको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण मूर्तिकला यी बेजोड स्वामीहरूको छेउमा उभियो।

प्रसिद्ध फ्लोरिन्टाइन

मूर्तिकला चित्रका संस्थापक Niccolo di Betto Bardi Donatello, उनको समयको सबैभन्दा यथार्थवादी मूर्तिकलालाई मानिन्छ, जसले दृश्य कलामा टाढा "सुन्दर" अस्वीकार गर्दछ। यथार्थवादी शैलीको साथ, उनले पूर्णतया क्यानोनिकल क्लासिक्सलाई पराजित गरे। डोनाटेलोका कृतिहरू मध्ये एक मगडेलिन (1434, फ्लोरिएट ब्यापटिस्टरी) को काठ को प्रतिमा छ। उत्सुक, लामो बालों वाली बूढो महिला डरलाग्दो प्रमाणको साथ प्रस्तुत गरिएको छ। जीवन को कठिनाइहरु शिखर को उत्सुक चेहरा मा प्रतिबिम्बित हुन्छन्।

महान मालिक को काम को एक अन्य मूर्तिकला - "राजा डेविड", जो फ्लोरेंस मा टावर गटोटो को मुखौटा मा स्थित छ। सेन्ट जर्ज को संगमरमर देखि बना मूर्ति पवित्र प्रेरित मार्क को चित्र संग संग संगमरमर मा मूर्तिकला द्वारा बाइबिल विषय शुरुवात जारी छ। त्यसै श्रृंखलाबाट सेन्ट जॉन बपतिस्माको मूर्तिकला।

1443 देखि 1453 सम्म, डोनाटेलो पैडोआमा बस्नुभयो, जहाँ उनले एक घोडा मूर्तिकला "गेटामेल" बनायो जसले कन्टोटीरेरी एरमोमो डे नर्नीको तस्वीरको साथ।

1453 मा उनी आफ्ना देशी शहर फ्लोरेंसमा फर्किए, जहाँ उनी 1466 मा उनको मृत्यु हुँदासम्म रहे।

बेनेभोटो सेलिनी

वेटिकन बेनिनेटो सेलिनी को अदालत मूर्तिहरु मास्टर कैबिनेट निर्माताको परिवारमा 1500 मा जन्मिएको थियो। उहाँलाई मान्नेतावादको अनुयायी मानिन्छ - एक प्रवाह जसले कला मा भव्य रूपहरु को शैली को प्रतिबिंबित गर्दछ। प्राय: कांस्य कास्टिंग संग काम गरे । सेलिनीको सबैभन्दा प्रसिद्ध मूर्तिकला:

• "निफ फन्टटेनबलाउ" - एक कांस्य राहत, 1545 मा कास्ट, हाल पेरिस लुभरेमा छ।
• "Perseus" - फ्लोरेंस, Loggia Lanzi।
• Bust Cosimo Medici - फ्लोरेंस, Bargello।
• "एपोलियन र हाइकोन्थ" - फ्लोरेंस।
• Bust of Bindo Altoviti - फ्लोरेंस।
• "क्रूसिफिक्स" - एस्केलियल, 1562 वर्ष।

महान मूर्तिकला बेनिनेटो सेलिनी राज्य प्रतीक, पुरस्कार र सिक्काको उत्पादनमा संलग्न थिए। उनले, अन्य चीजहरु बीच, वेटिकन को तहत एक धेरै प्रतिभाशाली र सफल आभूषण थियो। पोपले बेनिनेटो कीमती ज्वैलरीलाई आदेश दिए।

Michelangelo Buonarroti

पुनर्जागरणको प्रतिभाशाली मूर्तिकला, संगमरमर र कांस मिशेलान्गोलो ब्यूरोनोटोमा अमरिक रचनाका लेखकले 1475 मा सानो टस्कन शहरको कप्तानमा जन्मेका थिए। लिखित र पढ्न अघि केटाकेटी एक मूर्तिकला साधन मास्टर गर्न। 13 वर्षको उमेरमा मिशेलान्जीलाई गार्डेनरियो डो डोमिनेनको प्रशिक्षणको लागि पठाएको थियो। त्यसपछि उनको प्रतिभा बारेमा Lorenzo de Medici, एक महान फ्लोरिन्टाइन सिके। महानगरले किशोरीलाई संरक्षण गर्न थाले।

बीस वर्षको उमेरमा, ब्यूरोनोटोले बोलोग्नामा चर्चको सेन्ट डोमिनिकको अर्डर पार गरेका थुप्रै मूर्तिकलाहरू सिर्जना गरे। त्यसपछि तिनले डोमिनिकन प्रचारक गेरोमोमो सावोनोनोलाको लागि दुई मूर्तिकलाहरू ("निद्राको कामदेव" र "सेन्ट जोहानेस") लाई धोका दिए। एक वर्ष पछि, मिशेलान्गोलोले रोममा काम गर्न कार्डिनल रफेल रियोारियोबाट निमन्त्रणा प्राप्त गर्छन्। त्यहाँ, मूर्तिकलाले "रोमन पेय" र "बेकस" बनाउँछ।

रोम बुनारोटोटीले विभिन्न कैथेड्रल र चर्चहरूको लागि धेरै आदेशहरू प्रदर्शन गर्दछ, र 1505 मा रोमन पोप जूलियस द्वितीयले उनको पवित्रताको लागि एक मकबानी बनाउन - उनीहरूलाई जिम्मेवार नौकरी प्रदान गर्दछ। यस्तो जिम्मेवार अर्डरको सम्बन्धमा मिशेलान्जेल काररााराको लागि प्रस्थान गर्दछ, जहाँ उनी 6 वटा भन्दा बढी महिना बिताउँछिन्।

चिहानको लागि, मूर्तिकलाले चार संगमरमर प्रतिमाहरू बनायो: "मरने दास", "लेह", "मोशा" र "जडित दास"। 1508 बाट 1512 को अन्त्य सम्म ब्यूरोरोतोटी सिस्टाइन चैपल को फ्रेस्कोस मा काम गरे। जूलियस द्वितीयको मृत्यु पछि 1513 मा, मूर्तिकारले गियोभन्न डे 'मेडिसिसीबाट एक आदेश प्राप्त गर्न क्रूसको साथमा ख्रीष्टको मूर्ति बनाउन।

पुनर्जागरणको उत्कृष्ट मूर्तिकला, मिशेलान्जीलो बियोरोरोटी, रोममा 1564 मा मृत्यु भयो। उहाँ सान्टा क्रस को फ्लोरेंस बेसिलिका मा दफन गरियो।

"Cinquicento"

पुनर्जागरणको सामान्य तस्वीरमा, उच्च पुनर्जागरणको अवधि व्यवस्थित हुन्छ। त्यसोभए शब्द "सिन्निकोन्टो" देखा पर्यो, जुन "उत्कृष्टता" को अर्थ हो। यो लेट अवधि चालीस वर्ष लामो भयो। उहाँले संसारका प्रमुख पदहरू दिनुभयो, जुन सँधै उच्च कलाको ट्याब्लेटमा लेखिएको छ। लियोनार्डो दा भिन्सी द्वारा मोना लिसा र "अन्तिम शुभ" को चित्र , "सिस्टाइन मैडोना" द्वारा रेफेल सैंट, "डेभीड" मिशेलान्गोलो ब्यूरोरिटो द्वारा - यी र अन्य कामले प्रतिष्ठित संग्रहालयहरु को हल्ला पालन गर्दछ।

इटालियन मूर्तिकला अन्ड्रिया सोसोविनो (1467-15 9 0 जीजी।) - उच्च पुनर्जागरणको युगको सबैभन्दा प्रमुख प्रतिनिधिहरु मध्ये एक। सान्सोविनोको पहिलो कार्य सता सेबस्टियन, रोच र लरेंस को चित्रहरु संग सांता अगटा चर्चको लागि वेदीर टेरकोटा सजावट थियो। यस्तै मूर्तिकला समूहले फ्लोरेंसमा सान रियोतोको चर्चको वेदीको लागि मूर्खता दिए। उच्च पुनर्जागरण मूर्तिकला यसमा स्पष्ट आध्यात्मिकता र केहि विशेष प्रवेश छ।

Verocchio Andrea

यो प्रारम्भिक पुनर्जागरण, शिक्षक लियोनार्डो दा विन्सी, स्यान्ड्रो बोटीसेली र पिएट्रो पेरुगिनोको प्रसिद्ध मूर्ति हो। रचनात्मकता का मुख्य विषय Verrocchio मूर्ति थियो, दोस्रो स्थानमा - चित्रकारी। Andrea कोर्ट को बल र एक प्रतिभाशाली सजावट वाला एक प्रसिद्ध निर्देशक थियो। उच्च पुनर्जागरण को मूर्तिकला वास्तव मा Verrocchio को काम संग शुरू भयो।

कलाकारले लामो समयसम्म काम गरे, जबकि फ्लोरेंसमा। तिनीहरूले फ्लोरियल ग्रान्डे भव्य Cosimo डी 'Medici को लागि एक मकबत्ती बनायो, त्यसपछि बीस वर्ष भन्दा बढी को लागि मूर्तिकला रचना "थॉमस को विश्वास" मा काम गरे। डेभिडको प्रसिद्ध मूर्ति 1476 मा वेरकोचियो द्वारा बनाईएको थियो। कांस्य मूर्तिले Villa Medici को सजावट गर्न उद्देश्य थियो, तर गियोलोओन र लोरेनेजो आफैले यस्तो उच्च सम्मान पाएका थिए र फ्लोरेंसमा पालजोज सिगोरियामा मूर्तिकलालाई धोका दिए। प्रारम्भिक पुनर्जागरणको शानदार मूर्तिकला, यसैले यसको स्थान पाएको छ। निजी घरहरूमा, उनीहरूले कलाको अनूठा कामहरू नगर्ने प्रयास गरे। उच्च कलाको सन्दर्भमा कम मूल्यवान छैन पछि पछि पुनर्जागरण थियो। बेनिभाउटो सेलिनी "पर्सिस" को मूर्तिकला लेट पुनर्जागरणको एक अविवाहित कृति मानिन्छ।